معرض جريدة الاهرام - الهرم

Confinement and escape

The whisper of harsh clay , the smoothness  and neatness of marble : aunion of two apposites with underlying tensions . these were my first impressions when samir shoukry invited me to see his clay vessels of the type found in upper Egypt.

Rough and dark the colour of mud smooth in parts encased in rich marble which tightiy holds them while they struggle to break free from their confinement to the risk of shattering an ordinary object previously used for cooking or as a simple ornament has been transformed with great skill into a dramatic piece far removed from the humble uses for which it was traditionally destined

The marble normally inlaid with brass mother of pearl or other types of marble now encloses the clay in a loving embrace forming together an enchanting rhythm as the artist continues his searcn for the creation of the ideal form

           Ayda ayoub

A new Experiment deserving contemplation

Today the  artist samir shoukry

Presents a naw experiment in utensils field the eldest arts which has been know by human being as necessity to face the problem of storing liquids and grains .

Along the years of history , the industry of utensil went through several stages until it reached to be part of environment grace elements in the modern contemparory stage , at the same time the designer invented in setting an expressive pretty form lines for the utensils used in preserving fluids perfumes .

Today , samir shoukry provide this experiment which gathered between his long years of subsistence with ancient egyption & lslamic museums together with the popular national pottery utensils made from clay and his old beloved to egyption marble with its impressive wavy appearance colours and expressive surface touch.

Accordingly , the idea fermented in this mind . why should’nt combine between the pottery earthenware utensils and the small pieces of marble ? he started clading completely the external surface of the pottery .

In his second experiment , he left apart pottery with out being covered by marble pieces.. this idea admired him and started studying the adhesive materials to reach the most suitable one for the resistance of small marble pieces , after some trials he discovered that he is also responsible for the design & forms and utensils inspiration . samir shoukry lives this experiment with the sentiment of an expressive and creative artist which has been able to subdue one of the hardest materials to become a kind of texture with multi- colours and different forms he presents a naw solution to utensils art lover.

This precedency has to be considered a new experiment which deserve contemplation and encouragement because invention is based upon trial , the artist feels that holding an exhibition is necessity to start an argument dialogue with his visitors and those who cares about our lift adornment .

Samir shoukry  is a creative energy , who can much present in marble carving and forming art… when following his production steps after his return italy , we can touch upon the truth and contemporary language understanding along with ancient oriental arts conductivity .

                HASSAN OSMAN

                        Art Critic

We are celebrating today this marvelous achievement of a creative characteristic artist who was able to deal with the material with all its severity and solidity after a hard trials stage and much suffers to extract these materials from its original places where hardship & patient and delighting support to reach tamng granite and marble from its revolted virginal picture to be subdued for creating form obtained from our human existence where lift is overflowing with every fascinating beauty making sign for donation & construction and welfare in our good – nature land .

The distinct artist samir shoukry ascending with a renovated art , adding to his previous marvelous performance a production representing a naw graceful dimension to the untensils art achieving the difficult equation of mixing and combining between the mollify clay material and unruly hard marble material to creat this great symmetry which achieve the harmony between contradicted materials with its inconsistent nature and the method of acting with the creative artist when diserving and accomplishing his  production he is carrying on the story of our history and our good – nature land treasures repleted with every great and immortalit .. he is reforming those inveroment components to extract its gracious .. and re-expose it in this beautiful charme form .

No wonder that this marvelous production is representing this beautifier soften touch fulfilled with flimsy sensation .

No wonder that this will be amixture between the engraving forming heavy tools and  the fine touch of a thin brush .

  Prof. Dr . Hussein EL – Gebali

 Head of Graphic Dept. Faculty of Fine – Arts , Cairo

 President of Plastic – Arts Syndicate

------------------------------------------

Innocence and Immortality utentils

The history pages are filled up with continuous confirmation to the tattling { if we love anything , surely and by all means it will give us } .. and perhaps the mutual intimate relation between most of the greats such as Mahmoud Mouktar – salah Abd-El-Kerim –Sigini form one part and hard rock and iron materials form other part proceeds – with love –their much brilliant creation which will never be historically forgoten ..

The artist Samir Shoukry passion was sticked together with the marble and granite at ltalian mountains form the seventies beginning by an ardent art relation

In Egypt he set up his studio at the bosom of sphinx and pyramids near Harrania village as if he is shaltering the immortality at the history shadow which surrounding his sensation .

Daliy .. when the inheritance breezes gently coming form the land of civilization , the dewdrops falls on the pure nature feelings of the artist , who was fond of utensils… so , he started pouring his overflowing in it to quench by his assiduities the thirst of this art lovers due to its rarely creators ..

Here , in his exhibition , he is approaching from the national popular inheritance to transform its simple fashion by clading it with a love dress which increase its beauty and deepening its chromatic value .. he ask for the fully innocent earthenware pottery and cover it with amulti- colours small marble pieces as it is a mosaic scraf .. love push him to additional courage shoot to altered the utensil form one side beholded piece to set us in motion around it as if it is acarved piece of art having apart value of beauty in each side .. he break the utensil formation by sequencely harmonizing its surface with differential and numerous levels .

In his marble selection kinds and colours , his was intendively signing the name of Egypt in every art piece .. as those marble wears form Sinai treasures which he re- discovered are not less in beauty and grades then best international qualities .

This creative artist is presenting a special unique melody , moving our prize and meritorious feelings towards him and for all faithfull lovers to Egypt .

This is flower sprouted form the rocks heart .. heart of marble .. we should offer it our best attention care .. to incubate ..or at least to gratitude and welcome .

          Ibrahim Abd – El- Malak

               Art Critic

Samir Shoukry is an over whelmed devoted lover to Egypt . He is an artist infatuated lover to the inheritance , and Egypt is filled up plently with inheritance .

The solid stones are his favourite material which infuse it his reativities .

Egypt can offer sufficiently sculptorers to saturate the world from art.

From the flow of the great Nile , the lift artery gift from God to the selected peoples of Egypt .

From the tender hearted sun of Egypt and its goodness valley .

Samir Shoukry was normally sympathized to art,relating to his history and pluging into his inheritance

With the  noble behave of an cavalier, he challenged the most solid stones in the nature and insist to subdue it to his creation will, as previously ascertained by his ancestors when they recorded on the stones the first human civilization lessons.

Accordingly, the stones find no-way excep complying with his chisels.

In the today’s exhibition Samir Shoukry is presenting a new special view.. as he has always the tendency in his production towards his roots and inheritance , this time he is dealing with the ready made popular earthenware pottery after carried out by the primitive artist Ex.. Carafe . Gurlet . Waterjug .. jar ..and others from these pottery which was used mormally and traditionaly . In the Egyptian people daily lift specially with farmers and villagers .

The utensil is affiliated to the Human  history .. as it was the first useful form for drinking and preservingliquids and then followed to be the means of cokking foods . So, the utensil has been tightly engaged to his lift and become an essential part during the years of the Human Being history stages ..

Consequently he attentively cares about it to the point of being way of making advance to goddess by arnamenting with symbols and prayers until it reached a Hallow degree .

With the same feeling the artist Samir Shoukry is acting with the pottery .. he glorify and celebrate it..he dressed it a wear of onble solid materials .. form marble divided into small pieces stacket and stowed beside each in mosaic work method after selecting for each pottery the suitable colour relating to its form and size .. sometime he is covering the pottery shape completely with those pieces ..

Else were he is leaving apart form the area surface with its original clay material while covering the remaining parts .. as if the artist is cutting and sewing awedding dress to each pottery considering it monvable and breathing living being which should be entertained due to its incentively exciting a prevenient history , thus after wearing another sensitive dimension which get us far from it’s sensuous benefit to a pretty contemporary existence.

Really , the experiment is unique in its specific character and it’s donnation wealth .

The artist appropriate all the invention pcssibilities in Egypt for his experiment .. the earthenware pottery carried out by a primitive popular artist from Egypt in regards to its form and size reachness ..

The marble used in cladding with its full colours and kind selected from the nature creation in Egyption mountains .

Form Egypt .. the bride and the wedding dress.

This experiment of the artist Samir Shoukry brings to our mind a similar popular experiment called

{ Garlet of the seventh } .

This garlet is to be fully dressed by means of the popular man with the best good- looking wears  as

A symbol ceremony of  the first week elapse from the birth day of his female child .. Same done with the {Jug of the seventh} which is to be decorated and embellished for similar festival to the male child

How wealthy is, the creative imagination of the Egyptian Human-Being who brings the small things to a spacious and windened horizons which set off additional inspiration dimension .

Really .. the Egyptian is the civilization performance .. inhabited by acreation tremendous energy enabling him to convert what’s surrounding to an eternity Human values .

And we have from the artist Samir Shoukry exhibition .. the example .

  Prof. Dr . Mostafa Abdel Moity

       Director Of The Egyptian

      Academ For Arts - Rome

أواني البراءة والخلود

تمتلئ صفحات التاريخ بتأكيد دائم لمقولة أننا إذا أحببنا شيئا فلابد وحتما سيعطينا ... ولعل العلاقة الحميمة المتبادلة بين العظماء الكثيرين والذي منهم محمود مختار وصلاح عبد الكريم والسجيني من جانب ... والخامات الصلبة – الصخرية والحديدية – من جانب أخر انتجت بالحب كما باهرا من ابداعاتهم التي لن ينساها التاريخ .. والفنان سمير شكري التحم وجدانه بعلاقة عشق فني مع الرخام والجرانيت في جبال ايطاليا منذ أوائل السبعينات ... ومن مصر أقام مرسما في أحضان ابو الهول والأهرامات قرب قرية الحرانية وكأنه يلوذ بالخلود... فحوطت إحساسه ظلال التاريخ ... ومع كل يوم تهب فيه نسائم التراث قادمة من أرض الحضارة تسقط قطرات الندي علي مشاعر الفنان الفطرية النقية والذي عشق الأواني فانطلق يسكب فيها من حبه الفياض وليروي باجتهاداته ظمأ الكثيرين من محبي هذا الفن والذي ندر مبدعية .. وها هو في معرضه يقترب من التراث الشعبي ليعيد صياغته شكله البسيط ... وليكسبه برداء حب يزيده جمالا ... وليعمق قيمته اللونية فهو يستقدم أواني الفخاريين الممتلئة بالبراءة فيغلفها بقطع الرخام الصغيرة متعددة الألوان وكأنها وشاح من الفسيفساء ... ويدفعه الحب الي مزيد من الجرأة والانطلاق ... وبعد أن كانت الانية قطعة ثابتة تري من جانب واحد ... جعلنا نتحرك حولها وكأنها قطعة من النحت ... ففيكل جانب جزء من الجمال .... ثم حرك الانية بتوالي الي التناغم علي مسطحها معددا لمستوياتها .

وفي اختبار لآلوان وأنواع الرخام تعمد ان يوقع باسم مصر علي الاعمال ... لان أرديته الرخامية من كنوز سيناء والتي أعاد اكتشافها والتي لا تقل جمالا وجودة عن أحسن الأنواع العالمية .. إن هذا الفنان البسيط يقدم لحنا خاصا منفردا يحرك فينا مشاعر الاعزاز والتقدير له ولكل المخلصين المحبين لمصر ... واهي زهرة قد نبتت من قلب الصخر ... قلب الرخام فلنرعاها ونحتضنها او علي الاقل لنرحب بها ونحييها

                                           إبراهيم عبد الملاك 
                                                 ناقد فني

تجربة جديدة تستحق التأمل

يقدم لنا اليوم الفنان سمير شكري تجربة جديدة في مجال الآنية وهو أقدم الفنون التي عرفتها البشرية لأنها تمثل ضرورة واجهها الإنسان لتخزين السوائل والحبوب وعلي مدي التاريخ مرت صناعة الآنية بعدة مراحل حتي أصبحت في تالعصر الحديث جزءا من عناصر التجميل في البيئة وفي نفس الوقت أبدع المصمم وضع الخطوط الجميلة المعبرة لآواني حفظ السوائل والعطور .

واليوم يتقدم سمير شكري بهذه التجربة التي تجمع بين معايشته لسنوات طويلة للأواني المصرية القديمة في المتحف المصري والمتحف الإسلامي والآواني الشعبية التي تصنع من الفخار

وفي نفس الوقت فهو عاشق قديم لخامة الرخام المصري بألوانه الموحية وملمسه المعبر.

واختمرت الفكرة في ذهنه لماذا لا يجمع بين اشكال الآواني المصنوعة من الفخار وقطع الرخام الصغيرة وبدأ في تكسية السطح الخارجي واختفت الآنية الفخارية تماما وفي التجربة الثانية ترك جزءا من الفخار مجاورا لقطع الرخام الصغيرة واعجبته الفكرة وعكف علي دراسة المواد اللاصقة والمثبتة للقطع الصغيرة وبعد فترة اكتشف أنه أصبح مسئولا ايضا عن الاشكال والاحجام وماتوحي به هذه الآواني

إن سمير شكري يعيش هذه التجربة بوجدان فنان مبدع فاستطاع ان يطوع أصلب الخامات بحيث تصبح نوعا من النسيج المتعدد الآلوان والأشكال وقدم حلا مبتكرا جديدا لعشاق فن الآنية .. تجربة جديدة تستحق منا التأمل والتشجيع لان الابتكار اساسه التجريب .

وإقامة معرض هو الواجب الذي يستشعره الفنان ليبدأ الحوار مع رواد المعرض والمهتمين بيجميل حياتنا

إن الفنان سمير شكري طاقة خلاقة تستطيع تقدم الكثير في فن نحت الرخام وتشكيله والمتبع لخطواته وإنتاجه بعد عودته من إيطاليا يلمس الصدق والوعي بلغة العصر مع التواصل مع فنون الشرق القديم

                                                    الناقد الفني
                                                   حسن عثمان

نحتفل اليوم بهذا الإنجاز الرائع لفنان مبدع متميز استطاع ان يتعامل مع الخامة بكل ضراوتها وقوتها بعد مرحلة من البحث المضني والمعاناة لاستخراج هذه الخامات من مواطنها حيث المشقة في أجلي صورها وحيث رحلة الصبر ولذة التحمل ليروض الخام الجرانيت والرخام في صورتها البكر المتمردة ويطويها لكي يخلق منها أشكالا مستمدة من واقعنا الإنساني حيث الحياة زاخرة بكل ماهو جميل أخاذ يرمز للعطاء والخير والبناء في أرضنا الطيبة

والفنان سمير شكري يطالعنا بفن متجدد ليضيف إلي أعماله السابقة الرائعة أعمالا تمثل بعدا جماليا جديدا علي فن الآنية ويحقق المعادلة الصعبة وهي تحقيق التزاوج والاندماج بين خامة الفخار وخامة الرخام الصعبة شديدة المراس ليخلق هذا التناسق العظيم ويحقق الانسجام بين الخامات المتضادة المتباينة في طبيعتها وأسلوب تناولها

والفنان المبدع عندما ينوع إنتاجه وانجازه انما يحكي قصة حضارتنا وكنوز أرضنا الطيبة الزاخرة بكل ماهو عظيم وخالد ويعيد صياغة مكونات هذه البيئة ليستخرج أجمل مكوناتها ويعيد عرضها بهذا الشكل الجميل الاخاذ

ولاعجب أن يكون هذا الانتاج الرائع الذي يمثل هذه اللمسة الجمالية الحانية ذات الاحساس المرهف ..  لا عجب ان يكون ذلك مزيجا من استخدام الآت الحفر والتشكيل الثقيلة والفرشاه الرقيقة ذات اللمسات الرقيقة

                                                     أ . د . حسين الجبالي

                رئيس قسم الجرافيك – كلية الفنون الجميلة بالقاهرة

                                                               نقيب الفنانين التشكيليين 
فن القدور فى اعمال الفنان سمير شكرى
كلمة "قدر" .. هذه الكلمة اصلها مصرى قديم ظهرات فى النصوص الفرعونية منذ عصر الاهرامات وما قبل ذلك- وكانت تكتب باللغة المصرية القديمة "
KD" والتى انحدرت منها كلمة "قدر" باللغة العربية ، وكانت تكتب باللغة القبطية "KOT " وهى نفس  "KD" بالهيروغليفية مع تغيير واحد فى حرف "الكاف" و"القاف" ، وهذا معروف فى اللهجات بالنسبة للغة القبطية- والغريب ان هذه الكلمة لم تقتصر فقط على معنى "قدر" وهو الاناء الذى يصنع من الفخار او الحجر او الرخام – ولكننا نجد فى الحضارة المصرية القديمة صور الاله " خنوم" اله الخلق والتكوين والتشكيل- والذى يذكر داءما على انه يشكل الاناء على عجلة الفخرانى- بمعنى انه الخالق وكلمة "قد" او "قدر" هى قدر الانسان او تشكيلة على هيئة بشر- وذكر قاموس اللغة المصرية القديمة فى معرض ذكر معنى هذه الكلمة باللغة الالمانية تحت "KD
" بمعنى خالق الانسان وخالق كل شىء . وذكر ايضا فى نفس الكتاب ان كلمة "قدر" بمعنى فن خلق الاشياء والاوانى الفخارية وهى اول صناعة بشرية استعملها- فكان "قد" و "قدر" كلمة واحدة بمعنى الخلق والتشكيل والتكوين والقدر.
بهذه المقدمة البسيطة ارات ان القى بعضا من ظلال المعرفة على فحوى هذه الكلمة- والتى ترتبط كليا بحياتنا وثقافتنا ومعارفنا وعلى ان اوضح اصول المعرفة التاريخية- التى كثيرا ما تغيب عنا.
واليوم فى هذا المعرض المتكامل الذى يقدمه الفنان سمير شكرى والذى يوضح لنا قدر الارتباط بين المعرفة وبين الواقع الاجتماعى الذى نعيشه يؤكد على ان التواصل الحضارى امر هام- فقد تذوب المعانى والكلمات ولكنها تظل منقوشة فى احساساتنا غائرة فى جسد المعرفة الكلية- وبذلك استطاع الانسان ابن حضارة النيل ان يبدع من الطمى والحجر والصخر اكبر حضارة عرفها الانسان- وبذا الارتباط يعيد لنا سمير شكرى زهو الحضارة التى عاشها هذا الوطن منذ الاف السنين ومن ثم فمن اهم وظائف الفنان التى يعرضها لنا سمير شكرى فى هذا العرض- ان يجعل التجربة اخاذة باعادة بناء سطح القدر بخامة الرخام وبالوانه المختلفة من صخور مصر العظيمة- والتى لم تستغل منذ عهود الفراعنة- ودون المساس بالهيكل التقليدى المسبق لهذه القدور او هو يمنحها الحياة مرة اخرى ويجبر العين على التوقف- منشدا بذلك المتعة فى الرؤية ، كما يجبر الاذان على الاستماع لمجرد الاستماع، لكى يصبح جيدا، وعند ذلك لا يكون "لاقدر" من حيث شكله المعبر مجرد شىء يغريه او يسيطر عليه، بل يصبح شيئا يستحق ان ينظر اليه، فقد تحولت العلاقة بين شكل القدر وعلاقته الوظيفية فاصبح موضوعا ذا اهمية تصويرية يرضى ويثير المشاهد فى ان واحد. انه يتجرد عن كونه حدثااو اداة نفعية- وذلك لانه ليس دافعا او معجلا للحركة، وليس اشارة للشغب او النزوة- انه لحظة مفعمة بالحيوية وممتلئة بالنظام ، انها معرفة حقيقية لشىء حى، انها قدور سمير شكرى- التى تعيش داخل منظومة متراصة بسابق الشكل والمعرفة: وهى طريقة الفوسيفساء على الشكل الدائرى وهى جديدة فى نوعها وسابقة تستحق منا تاكيدها لانها هى قدورنا واقدار الاخرين وتتحول هذه القدور الى ذاتها الحلوة المفعمة بروح وقلب التراث القديم.
ان الفن الجامع الشامل- كما سبق ان المحنا- من شانه ان يجعل الوجدو كله ينبض بالحياة، وتصبح تفاصيل الفعل والمعاناه اليومية مع هذه القدور بهيجة سواء فى حالتهاالمباشرة او فى المعنى الذى انطوت عليه، كما تتخذ علاقاتنا بالاخرين بعضا من سمة الصداقة والمحبة، ويصبح ما فعلناه محركا لنا كما هو محرك ودافع للفنان ان يشكل حياته فى صور جديدة وقدور جديدة.
وعندئذ تكون الحياة عملا خلاقا وتذوقا جماليا مستمرا، ويصبح كل ما فعلناه فنا، وكل ما عنينا تذوقا ومتعة ، وتصبح الحياة مرتبة وتلقائية لا ادعاء فيها، وفى نفس الوقت خاضعة لنظام وحرة طليقة.
وبهذا يكون هذا العرض الثالث الذى يقوم به الفنان سمير شكرى هو حلقة من حلقات الدفع الى الامام الى فنان نابض بالحياة- ليعيد مجد الامم والشعوب التى اثقلها عمق حضارتها واصبحت حملا ثقيلا عليها ان لم تدركه وتدفعه الى الامام.
                                                          ا. د . صالح رضا
                                              استاذ التصميم بكلية الفنون التطبيقية ونقيب الفنانين التشكيليين السابق
الاحتواء – الخروج
همس الطين وخشونته وحنو الرخام ونعومته.
تحالف ملىء بالندر.
هذه هو الانطباع الاول حينما دعانى سمير شكرى لارى اونية الفخارية مثل تلك الموجودة فى ريف الصعيد .
خشنة سوداء- طينية اللون- ملساء احيانا وقد اسكنها رخام عظيم يحتويها ضاغطا عليها فى عنف وهى تحاول الخروج فتمزق ما فى طريقها واحيانا تنكسر.
 معنى درامى لعمل كان فى الاصل للطهى او الزينة صاغة ببراعة وحرفية عالية خرج به عن مساره الطبيعى التقليدى .
واصبح الرخام الذى كان يطعم بالنحاس او الصدف او الرخام اصبح يحتوى الطين فى شدة وحنو يشكلان معا لحنا شرقى السمات.
خطوة فى طريق طويل نحو ابداع انيه ذات مذاق خاص .
                                                                    عايدة ايوب

سمير شكرى .. عاشق متيم .. مغرم صبابة.. فى حب مصر فنان يعشق التراث.
ومصر لها من التراث ما يسد عين الشمس ..
والاحجار الصلبة هى مادته المحببة التى يبثها ابداعاته..
ومصر لها من شم الجبال ما يكفى نحلتى العالم ان يشبعوا الدنيا فنا..
ومن جريان النيل العظيم .. شريانا وهبه الله مصر اصطفاء لاهلها.. ومن شمس مصر الحانية .. ومن واديها الخير..
احب سمير شكرى الفن .. ارتباطا بتاريخه.. وغوصا فى تراثه.. وبنبل الحضارة امتطى صهوة جواد الحياة فارسا فى الخلق والعمل .. وبخلق الفارس النبيل .. يتحدى اصلب الاحجار فى الطبيعة .. ويابى الا ان يخضعها لارادة الابداع فيه كما فعل اجداده الاولون عندما كتبوا فى هذه الاحجار اول دروس الحضارة الانسانية .. وهكذا لا تملك هذه الاحجار الا الطاعة لازميله .
وفى معرض اليوم يقدم الفنان سمير شكرى رؤية جديدة وخاصة .. ودائما فى ابحاثه انما ينحى الى الارتباط بالارض .. بالتراث .. وفى هذه المرة يتعامل مع الاوانى الشعبية الجاهزة بعد ان تخرج من يد الفنا الشعبى .. القلة .. الزير.. الابريق .. البلاص .. وغيرها من تلك الاوانى التى تستخدم بشكل عادى وتقليدى فى حياة الشعب المصرى.. لاسيما اهل الريف منه.
والاناء مرتبط بتاريخ الانسان.. فهو اول ما شكل نفعيا ليصبح وسيلة لشرب المياه وحفظها.. ثم فيما بعد هو الوسيلة لطهو الطعام.. وهكذا اصبح الاناء مرتبطا ارتبطا وثيقا بحياته.. وصاحب الاناء الانسان فى رحلة الحياة.. لذا فقد حمله كلالاهتمام، بل اصبح وسيلة للتقرب من الالهة فزينه بنقوش الرموز والادعية فاصبح شيئا اقرب الى المقدسات.وبنفس الاحساس يتعامل الفنان سمير شكرى مع الاناء.. فاحتفل به ومجده.. فالبسه حلة من الخامات الصلبة النبيلة.. من الرخام على هيءة قطع صغيرة متراصة بجانب بعضها ايلوب الفسيفساء بعد ان اختار لكل اناء اللون المناسب لشكله وحجمه.. واحييانا يغطى جسم الاناء كله بتلك القطع.. واحيانا اخرى يترك بعض الاجزاء من الجسم على طبيعة خامتها الفخارية ويغطى الاجزاء الاخرى، ويجب الاحتفاء به.. وذلك لما يحركه هذا الاناء فينا من اثارة لتاريخ مضى بعد ان اكتسى بعدا اخر اخلاجه عن النفعية الى واقع جمالى معاصر.

حقا ان التجربة فريدة فى نوعيتها.. نية فى معطياتها.. فالفنان قد اختار لتجربته كل امكانيات الابداع فى مصر.. فالاناء صنعه فنان شعبى من مصر بما يحفل من ثراء كبير فى الشكل والحجم.. والرخام بكل الوانه وانواعه التى يستخدمها ايضا من ابداع الطبيعة فى جبال مصر..
فمن مصر العروس.. وثوب الزفاف .. ان تجربة الفنان سمير شكرى هذه تعيد الى الذهن تجربة شعبية مشابهة.. هى "قلة السبوع" تلك القلة التى يلبسها الرجل الشعبى اجمل الاثواب رمزا للاحتفال بمرور اسبوع على ميلاد الطفل اذا كانت انثى.. ونفس الشىء مع "اريق السبوع" حين يزحرف ويزين احتفالا بمرر اسبوع على ميلاد طفل ذكر.
مااغنى الخيال الابداعى للانسان المصرى.. يخرج بالاشياء البسيطة الى افاق ارحب واوسع فتعطى بعدا اكثر ايحاءا.حقا ان المصرى صانع للحضارة.. تسكنه طاقة ابداع هاءلة تجعله يحول كل ما يحيطه الى قيم انسانية خالدة.. ولنا من معرض الفنان سمير شكرى مثال.
ا. د. مصطفى عبد المعطى
رءيس الاكاديمية المصرية للفنون بروما

        
      
     
     
     
     
      
     

              

 
 
 
 

This Page is built by ILD Site Builder __